{"id":88973,"date":"2012-05-22T15:14:01","date_gmt":"2012-05-22T14:14:01","guid":{"rendered":"http:\/\/www.cronacaonline.it\/public\/content\/index.php\/22\/05\/2012\/le-rossignol-di-stravinskij-e-gianni-schicchi-di-puccini-affascinante-dittico-lirico-per-la-stagione-lirica-e-di-balletto-2012"},"modified":"2012-05-22T15:14:01","modified_gmt":"2012-05-22T14:14:01","slug":"le-rossignol-di-stravinskij-e-gianni-schicchi-di-puccini-affascinante-dittico-lirico-per-la-stagione-lirica-e-di-balletto-2012","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/2012\/05\/22\/le-rossignol-di-stravinskij-e-gianni-schicchi-di-puccini-affascinante-dittico-lirico-per-la-stagione-lirica-e-di-balletto-2012\/","title":{"rendered":"Le Rossignol di Stravinskij e Gianni Schicchi di Puccini, affascinante dittico lirico, per la Stagione lirica e di balletto 2012"},"content":{"rendered":"<p>Venerd\u00ec 25 maggio alle 20.30 (turno A), va in scena un originale ed affascinante dittico lirico, per il secondo appuntamento della Stagione lirica e di balletto 2012 del Teatro Lirico di Cagliari: Le Rossignol, fiaba musicale (conte lyrique) in tre atti, su libretto di Igor Stravinskij e Stepan Mitusov, dalla fiaba Le Rossignol et l\u2019Empereur de Chine di Hans Christian Andersen, e musica di Igor Stravinskij (Oranienbaum, oggi Lomonosov, 1882 - New York, 1971) e Gianni Schicchi, opera in un atto, su libretto di Giovacchino Forzano e musica di Giacomo Puccini (Lucca, 1858 - Bruxelles, 1924).<\/p>\n<p>I due piccoli gioielli musicali vengono proposti, per la parte visiva, in due nuovi allestimenti del Teatro Lirico di Cagliari da una quaterna di artisti greci, affermati soprattutto nel teatro di prosa, che si presentano, per la prima volta, a Cagliari: Thomas Moschopoulos (regia), Dionysis Fotopoulos (scene e costumi), Lefteris Pavlopoulos (luci), Christos Papadopoulos (coreografia).<\/p>\n<p>La direzione musicale \u00e8 affidata, invece, all\u2019abruzzese Maurizio Colasanti, al suo debutto sul podio cagliaritano, alla guida di Orchestra e Coro del Teatro Lirico. Il maestro del coro \u00e8 Marco Faelli.<\/p>\n<p>Nel delizioso Le Rossignol, musicato da Stravinskij e la cui prima rappresentazione avviene all\u2019Op\u00e9ra di Parigi il 26 maggio 1914, cantano: Blagoj Nacoski (Il pescatore), Valentina Farcas (L\u2019usignolo), Milena Storti (La piccola cuoca), Maurizio Lo Piccolo (Il ciambellano), Arutjun Kotchinian (Il bonzo), Carmine Monaco (L\u2019Imperatore della Cina), Elena Zilio (La Morte), Oscar Piras (Primo messo giapponese), Alessandro Senes (Secondo messo giapponese), Mirko Secci (Terzo messo giapponese), Anna Maria Fasolino (Soprano), Paola Colaceci (Contralto), Fiorenzo Tornincasa (Tenore). In tre brevissimi atti si narra la fiaba di Andersen dell\u2019usignolo dell\u2019Imperatore della Cina che lo salva dalla morte con la bellezza del canto; una storia che non mancher\u00e0 di affascinare, per la prima volta, il pubblico cagliaritano.<\/p>\n<p>30 anni sono passati, invece, dall\u2019ultima rappresentazione, all\u2019Auditorium del Conservatorio, di Gianni Schicchi, spassosissimo atto unico, ispirato al celebre episodio del canto XXX dell\u2019Inferno dantesco, rappresentato, per la prima volta, al Metropolitan di New York il 14 dicembre 1918, insieme a Il tabarro e Suor Angelica, con le quali forma l\u2019altrettanto celebre Trittico pucciniano. Nell\u2019edizione al Teatro Lirico di Cagliari cantano: Alfonso Antoniozzi (25, 27, 30, 1), artista poliedrico che, l\u2019anno scorso, si \u00e8 presentato al pubblico cagliaritano nella doppia veste di regista (La Traviata) e baritono buffo (Napoli milionaria!) che si alterna, nel ruolo del protagonista Gianni Schicchi, con Domenico Balzani (26, 31), Elisabetta Scano (Lauretta), Elena Zilio (Zita), Davide Giusti (Rinuccio), Giampaolo Ledda (Gherardo), Anna Corvino (Nella), Mauro Farci (Gherardino), Maurizio Lo Piccolo (Betto di Signa), Arutjun Kotchinian (Simone), Carmine Monaco (Marco), Milena Storti (La Ciesca), Francesco Cardinale (Maestro Spinelloccio), Alessandro Frabotta (Ser Amantio di Nicolao), Alessandro Perucca (Pinellino), Alessandro Senes (Guccio).<\/p>\n<p>Le Rossignol viene rappresentata in lingua originale francese e, quindi, la comprensione del libretto \u00e8 pi\u00f9 che mai importante e, per facilitare ci\u00f2, come ormai tradizione al Teatro Lirico di Cagliari, i sopratitoli scorrerranno sull\u2019arco scenico del boccascena.<\/p>\n<p>Nel foyer di platea del Teatro Lirico di Cagliari, trova spazio una struttura lignea, dove sono stati collocati tre grandi schermi televisivi sui quali scorrono, come ormai consuetudine, anche in questa Stagione lirica e di balletto, le immagini di rarit\u00e0 cinematografiche o celebri film che s\u2019ispirano, di volta in volta, al titolo in programmazione. In occasione di quest\u2019allestimento di Le Rossignol, si possono ammirare brani da: Le Rossignol (2005), film animato di Christian Chaudet, basato sulla registrazione dell\u2019opera di Stravinskij, realizzata dalla EMI nel 1999 ed interpretata da Natalie Dessay e diretta da James Conlon, con personaggi animati in 3D che accompagnano i cantanti. Si intende, cos\u00ec, suggerire al pubblico un percorso di approfondimento pi\u00f9 vasto e non scontato ed, allo stesso tempo, sollecitare un arricchimento della conoscenza dell\u2019autore.<\/p>\n<p>Le Rossignol\/Gianni Schicchi vengono replicate: sabato 26 maggio alle 19 (turno G), domenica 27 maggio alle 17 (turno D), mercoled\u00ec 30 maggio alle 20.30 (turno B), gioved\u00ec 31 maggio alle 20.30 (turno F), venerd\u00ec 1 giugno alle 20.30 (turno C).<\/p>\n<p>Prezzi biglietti: platea da \u20ac 70,00 a \u20ac 45,00 (settore giallo), da \u20ac 55,00 a \u20ac 35,00 (settore rosso), da \u20ac 40,00 a \u20ac 25,00 (settore blu); I loggia da \u20ac 50,00 a \u20ac 30,00 (settore giallo), da \u20ac 40,00 a \u20ac 25,00 (settore rosso), da \u20ac 35,00 a \u20ac 20,00 (settore blu); II loggia da \u20ac 30,00 a \u20ac 20,00 (settore giallo), da \u20ac 20,00 a \u20ac 15,00 (settore rosso), da \u20ac 15,00 a \u20ac 10,00 (settore blu).<\/p>\n<p>La Stagione lirica e di balletto 2012 si avvale della collaborazione di: Fondazione Banco di Sardegna, Capitta &amp; Partners.<\/p>\n<p>La Biglietteria del Teatro Lirico \u00e8 aperta dal luned\u00ec al venerd\u00ec, dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20, il sabato dalle 10 alle 13 e nell\u2019ora precedente lo spettacolo. Rimane chiusa i giorni festivi.<\/p>\n<p>Alfonso Antoniozzi - Nato a Viterbo, dopo il conseguimento degli studi classici ha studiato canto con Sesto Bruscantini. Nel corso della sua carriera ha calcato i palcoscenici dei maggiori teatro al mondo, fra i quali, Teatro alla Scala, Covent Garden, Metropolitan, Wiener Staatsoper, Berliner Staatsoper, Op\u00e9ra di Parigi, Lyric Opera di Chicago, Concertgebouw di Amsterdam, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, San Francisco Opera. Il suo vasto repertorio comprende tutti i grandi titoli d\u2019opera buffa rossiniana e donizettiana, insieme a capisaldi del genere come Falstaff di Verdi e Gianni Schicchi di Puccini ed alla trilogia Mozart\/Da Ponte. In tempi recenti l\u2019artista, che il \u201cCorriere della Sera\u201d considera \u00abil miglior baritono buffo italiano\u00bb, ha affiancato al suo repertorio alcune felicissime incursioni nell\u2019opera moderna, come Candide di Leonard Bernstein a Santa Cecilia con Jeffrey Tate, Death in Venice di Benjamin Britten a Genova ed a Firenze con Bruno Bartoletti, Il cappello di paglia di Firenze alla Scala ed a Torino con Bruno Campanella. Tra le sue molteplici interpretazioni ricordiamo Il Turco in Italia (Don Geronio), Il Barbiere di Siviglia (Don Bartolo) al Teatro alla Scala con Riccardo Chailly, La forza del destino (Fr\u00e0 Melitone) all\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia con Valerij Gergiev ed alla Scala con Riccardo Muti, Il Barbiere di Siviglia al Metropolitan di New York con Bruno Campanella ed all\u2019Arena di Verona con Claudio Scimone, Il viaggio a Reims (Don Profondo) a Genova con la regia di Dario Fo, nonch\u00e9 l\u2019inaugurazione del Macerata Opera Festival al Teatro Lauro Rossi con una nuova produzione di Les mamelles de Tir\u00e9sias di Poulenc, firmata da Pier Luigi Pizzi ed i quattro ruoli di vilain in Les contes d\u2019Hoffmann a Palermo e Roma. Nel corso della stagione 2010-2011 ha ottenuto uno straordinario successo in campo registico con una nuova produzione di La Traviata al Teatro Comunale di Bologna. In seguito \u00e8 tornato ad interpretare sul palcoscenico L\u2019elisir d\u2019amore all\u2019Opernhaus di Zurigo ed alla Staatsoper di Berlino, Il Barbiere di Siviglia a Tel Aviv e Lima, Amelia al ballo (Marito) al Festival di Spoleto, La notte di un nevrastenico (il nevrastenico) al Teatro Verdi di Sassari. In campo registico ha ripresto la regia di La Traviata al Teatro Lirico di Cagliari ed ha curato due nuove produzioni: Il tribuno e Der Diktator al Festival della Valle d\u2019Itria di Martina Franca. Ha inaugurato la stagione 2011-2012 interpretando Il marito disperato (Marchese) al San Carlo di Napoli, ed in seguito L\u2019elisir d\u2019amore (Dulcamara) alla Staatsoper di Berlino. Alfonso Antoniozzi annovera fra i suoi prossimi impegni le interpretazioni di Gianni Schicchi (ruolo del titolo) al Verdi di Sassari, Il campanello dello speziale al San Carlo di Napoli e Il marito disperato (Marchese) in tourn\u00e9e in Hong Kong sempre con il San Carlo di Napoli. Ritorner\u00e0, inoltre, nelle vesti di regista per le produzioni di La Traviata alla Nikikai Opera Foundation di Tokyo. Nel 2008 ha debuttato, come regista, al Tuscia Opera Festival in una nuova produzione di Il Barbiere di Siviglia. A maggio 2009 ha curato, inoltre, la regia di una nuova produzione di Don Pasquale al Comunale di Bologna. Nelle ultime stagioni ha interpretato Don Pasquale all\u2019Opernhaus di Zurigo, Il Barbiere di Siviglia alla Staatsoper di Amburgo, L\u2019elisir d\u2019amore alla Staatsoper di Berlino ed a Pechino, Tosca (Scarpia) a Trento e Rovigo, Napoli millionaria di Nino Rota al Festival della Valle d\u2019Itria, Matilde di Shabran al Covent Garden di Londra, Les contes d\u2019Hoffmann e Adriana Lecouvreur al Regio di Torino, Il Barbiere di Siviglia al Teatro Lirico di Cagliari, Cos\u00ec fan tutte e Don Giovanni al Filarmonico di Verona ed al Teatro Valli di Reggio Emilia, La Cenerentola al Carlo Felice di Genova e La fille du r\u00e9giment a Savonlinna (in tourn\u00e8e con il Comunale di Bologna), Cos\u00ec fan tutte al Teatro Municipale di Piacenza ed all\u2019Opera di Oviedo, Don Pasquale al Carlo Felice di Genova, Cos\u00ec fan tutte al Festival di Glyndebourne, Falstaff al Regio di Torino, La Cenerentola all\u2019Op\u00e9ra de Montpellier ed al Liceu di Barcelona, L\u2019Italiana in Algeri all\u2019Opernhaus di Zurigo, Il Barbiere di Siviglia ad Amburgo. Della sua ricca discografia si segnalano La Boh\u00e8me (EMI), Il signor Bruschino e Mare nostro (Ricordi\/Fonit Cetra), I tre amanti e Don Procopio (Bongiovanni), Il matrimonio segreto, Nina, o sia la pazza per amore e Linda di Chamounix (Arts Records), Le nozze di Figaro (Telarc), La romanzesca e l\u2019uomo nero di Donizetti (Opera Rara). Ha preso parte a diverse produzioni del Teatro alla Scala teletrasmesse in televisione (Il Turco in Italia, Il Barbiere di Siviglia ed Il cappello di paglia di Firenze). Fra le edizioni in dvd si segnalano: Il Barbiere di Siviglia al Regio di Parma e La Cenerentola al Carlo Felice di Genova.<\/p>\n<p>Domenico Balzani - Originario di Alghero, si \u00e8 laureato all\u2019Universit\u00e0 degli Studi di Sassari in Scienze Politiche ed Economiche e, contemporaneamente, diplomato in Canto al Conservatorio di Musica di Verona e laureato in Discipline Musicali, con il massimo dei voti e la lode, al Conservatorio di Musica di Rovigo. Sotto la guida di Angelo Capobianco, con il quale tuttora si perfeziona, dal 1999 ha intrapreso una brillante carriera che lo vede vincitore di numerosi concorsi tra cui: \u201cMario Basiola\u201d di Cremona, \u201cFerruccio Tagliavini\u201d di Deutschlandsberg (Austria), \u201cAdriano Belli\u201d di Spoleto, \u201cPlacido Domingo Operalia\u201d di Amburgo, \u201cRosetum\u201d di Milano. Grazie ad un repertorio vastissimo che comprende i principali ruoli brillanti e drammatici delle opere di Mozart, Rossini, Verdi, Puccini, Donizetti e del repertorio francese ha potuto collaborare con prestigiosi direttori d\u2019orchestra tra i quali: Yuri Ahronovich, Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Michel Plasson, Anton Guadagno, Maurizio Arena , Pinchas Steimberg, Donato Renzetti e registi come: Franco Zeffirelli, Maurizio Scaparro, Hugo de Ana, Christopher Loy, Mario Martone, Giuseppe Patroni Griffi, Luca Ronconi, Nicolas Joel, Jean-Louis Grinda, Giancarlo Del Monaco. Nel 2002 ha inciso, per Decca, con la direzione di Riccardo Chailly, il ruolo di Ping nella prima mondiale di Turandot con il finale di Luciano Berio. Ha inciso inoltre, per Bongiovanni, in prima assoluta, Zaz\u00e0 di Leoncavallo ed \u00e8 di prossima pubblicazione un cd di arie napoletane con accompagnamento di accordeon e pianoforte, edito da Phaedra (Belgio). Nel 2010 ha interpretato il ruolo di Ramiro in L\u2019heure espagnole di Ravel in un video di animazione per la Warner Bros (USA). Nel 2011 ha pubblicato il volume \u201cLucia di Lammermoor, appunti di studio e di interpretazione\u201d, edito da Audax Editrice. Tra i principali teatri in cui si \u00e8 esibito figurano: Deutsche Oper Berlin, Oper Frankfurt, Massimo di Palermo, Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Lirico di Cagliari, Regio di Torino, Festival Puccini di Torre del Lago, Verdi di Trieste, Opera National di Istambul, Opera National di Lima, Concertgebouw di Amsterdam, Teatro Massimo Bellini di Catania, Opera di Montpellier, Opera di Toulouse, Ope&#768;ra National du Rhin di Strasburgo, Opera di Basilea, Opera di Roma, New National Theatre di Tokio, Avenches Opera Festival, Israeli National Opera di Tel-Aviv, San Carlo di Napoli, Opera Nazionale di Budapest, Opera di Malta, Opera di Palm Beach (USA), Opera di Toronto, Opera di Atene, Filarmonico di Verona, Op\u00e9ra Royal de Wallonie di Liegi. In questa stagione ha cantato il ruolo di Figaro in Il Barbiere di Siviglia alla Deutsche Oper Berlin, Malatesta in Don Pasquale all\u2019Opera di Budapest, Sharpless in Madama Butterfly al Regio di Torino, Don Alvaro in Il viaggio a Reims al Maggio Musicale Fiorentino, Marcello in La Boh\u00e8me al Verdi di Trieste. Domenico Balzani insegna canto in prestigiose universit\u00e0 ed accademie internazionali quali: Wien Master Course di Vienna, University of Music di Gerusalemme, Accademia dell\u2019Opera di Verona, Conservatorio di Musica di Brescia.<\/p>\n<p>Francesco Cardinale - Nato a Bari, ha compiuto gli studi di canto sotto la guida di Biagio Grimaldi. Nel 1985 \u00e8 entrato a far parte del Coro del Teatro Petruzzelli, dove ha lavorato per un decennio. Ha, quindi, collaborato con altri teatri e festival italiani, tra i quali il Teatro Carlo Felice di Genova, il Teatro Bellini di Catania, il Festival della Valle d\u2019Itria di Martina Franca, il Teatro Comunale di Lecce ed il Teatro Rendano di Cosenza. Attualmente fa parte del Coro del Teatro Lirico di Cagliari, dove ha ricoperto i ruoli di: Monsieur Javelinot in Dialogues des Carm\u00e9lites di Poulenc, con la direzione di Julian Kovatchev e la regia di Alberto Fassini (2000); l\u2019usciere di corte in Rigoletto, con la direzione di Zsolt Hamar e la regia di Alberto Fassini (2003); il sergente dei doganieri in La Boh\u00e8me, con la direzione di Renato Palumbo e la regia di Lorenzo Mariani (2003).<\/p>\n<p>Paola Colaceci - Dopo gli studi classici compiuti al \u201cCollegio Nazareno\u201d di Roma, ha conseguito il diploma in pianoforte al Conservatorio di Musica \u201cLicinio Refice\u201d di Frosinone e quello in canto al Conservatorio di Musica di \u201cSanta Cecilia\u201d di Roma. Ha conseguito, inoltre, il compimento inferiore di Organo e Composizione organistica al Conservatorio di Musica \u201cLicinio Refice\u201d di Frosinone, studi che, attualmente, continua, all\u2019interno del corso di Alta Formazione musicale, al Conservatorio Statale di Musica \u201cGiovanni Pierluigi da Palestrina\u201d di Cagliari, dove, contemporaneamente, \u00e8 laurenda al corso di biennio superiore di canto. Ha collaborato con numerosi teatri od istituzioni musicali italiane fra cui: Opera di Roma, Accademia di Santa Cecilia di Roma, Comunale di Bologna, Regio di Parma, Fenice di Venezia, Comunale di Piacenza. Ha cantato, come solista, al Teatro Argentina di Roma in un concerto in occasione del bicentenario della morte di Carlo Goldoni ed all\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia, diretta da Michele Campanella, in occasione delle manifestazioni dell\u2019anno giubilare. Quest\u2019ultimo concerto \u00e8 stato registrato in cd per la casa discografica Fon\u00e8. Dopo aver vinto il concorso nel 2007, lavora stabilmente nel Coro del Teatro Lirico di Cagliari nella sezione dei contralti.<\/p>\n<p>Maurizio Colasanti - Recentemente eletto dalla OSUEL (Orquestra Sinf\u00f4nica da Universidade Estadual de Londrina) come direttore principale, Maurizio Colasanti ha iniziato, in giovane et\u00e0, una carriera che lo ha portato a tenere concerti in Italia ed all\u2019estero (Australia, Asia, Europa, America) per alcune prestigiose istituzioni quali: St. Martin in The Fields (Londra), Royal Accademy of Music (Londra), Deutsches Symphonie Orchester, Karnten Symphonie Orchester, Teatro dell\u2019Opera di Roma, Illinois Symphonic Orchestra, Konzerthaus Freiburg, Deutsches Kammerorchester, Minas Gerais Symphony Orchestra (Brasile), Villa Lobos Symphony Orchestra, Solisti del Teatro alla Scala di Milano, New England Symphony Orchestra, Lithuanian Chamber Orchestra, Cappella Istropolitana (Bratislava), Miami Symphony Orchestra, Orchestra Sinfonica Siciliana, Orchestra Sinfonica di San Remo. Ha collaborato con musicisti come: Aaron Rosand, Antony Pay, Carlo Maria Giulini, Anthony Braxton, Gunther Schuller, Maxence Larrieu, Paul Badura-Skoda, Frank Mills, Giuseppe Taddei, Fiorenza Cossotto. Impegnato particolarmente nel repertorio lirico sinfonico del \u2018900, con prime esecuzioni di opere di autori moderni e contemporanei come J. Vainio, Cesare Valentini, Alfredo da Rocha Viana Filho, ha diretto opere liriche come: Il viaggio a Reims, La Traviata, Cavalleria rusticana, La Boh\u00e8me, Turandot, Carmen, Medea, Salome, Wozzeck. Nel 2012, oltre a Gianni Schicchi e Le Rossignol al Teatro Lirico di Cagliari, diriger\u00e0 La Rondine, Rigoletto, L\u2019Olandese volante, Cavalleria rusticana a Palermo, Rio de Janeiro, Helsinky, Chieti, Seoul.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Venerd\u00ec 25 maggio alle 20.30 (turno A), va in scena un originale ed affascinante dittico lirico, per il secondo appuntamento della Stagione lirica e di&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[49],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/88973"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=88973"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/88973\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=88973"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=88973"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=88973"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}