La Stagione concertistica 2012-2013 del Teatro Lirico di Cagliari si conclude, mercoled\u00ec 10 aprile alle 20.30 (turno A), con il diciassettesimo ed ultimo appuntamento affidato al violinista Sergej Krylov ed all\u2019Ensemble del Teatro Lirico, composto da: Gianmaria Melis (violino), Maurizio Minore (viola), Robert Witt (violoncello), Sandro Fontoni (contrabbasso), Pasquale Iriu (clarinetto), Giuseppe Lo Curcio (fagotto), Luca Maria Leone (corno).<\/p>\n
Il secondo programma musicale cameristico di questa Stagione concertistica prevede: Quartetto n. 8 in do minore op. 110 di Dmitrij \u0160ostakovič; Ottetto in Fa maggiore D. 803 di Franz Schubert.
La Stagione concertistica 2012-2013 si avvale della collaborazione di: Fondazione Banco di Sardegna.<\/p>\n
Sandro Fontoni - Diplomato in contrabbasso nel 1990 con Rinaldo Asuni al Conservatorio Statale di Musica \u201cGiovanni Pierluigi da Palestrina\u201d di Cagliari. Ha frequentato corsi e stage di contrabbasso tenuti da Fernando Grillo, Stefano Scodanibbio e Dave Holland, corsi di composizione e strumentazione con Bruno Tommaso, di prassi esecutiva barocca tenuti da Walter Vestidello e Massimo Battistella, e corsi di Alexander Tecnique con Rita Spadola e Riccardo Parrucci. Ha studiato musica elettronica al Conservatorio di Musica di Cagliari con Francesco Giomi. Tra il 1990 e il 1995 ha svolto un\u2019intensa attivit\u00e0 cameristica, collaborando con diverse formazioni tra le quali Amadeus Ensemble, Orchestra Regionale Sarda, Quartetto Mediterraneo, Nuova Orchestra da Camera \u201cEnnio Porrino\u201d di Cagliari, Odeion Ensemble di Oristano, Ente Musicale di Nuoro, Orchestra Melphicte dell\u2019Auditorium di San Domenico di Molfetta e con l\u2019Orchestra del Conservatorio di Musica di Cagliari. Vince le audizioni per contrabbasso di fila all\u2019Istituzione dei Concerti e del Teatro Lirico di Cagliari nel 1993, 1994, 1995 ed all\u2019Ente Concerti \u201cMarialisa de Carolis\u201d di Sassari nel 1995; secondo classificato alle audizioni per primo contrabbasso indette dall\u2019Istituzione dei Concerti e del Teatro Lirico di Cagliari nel 1996, terzo classificato alle audizioni per contrabbasso di fila indette dal Teatro Carlo Felice di Genova nel 1997, vincitore del concorso per primo contrabbasso dell\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari nel 1999, posto che attualmente ricopre. Ha suonato per la direzione di artisti quali Carlo Maria Giulini, Lorin Maazel, Georges Pr\u00eatre, Mistislav Rostropovich, Gary Bertini, Raphael Fr\u00fchbeck de Burgos, Frans Br\u00fcggen, Ton Koopman, Iv\u00e1n Fischer. Nel 1991 \u00e9 stato finalista al concorso di composizione per Big Band \u201cScrivere in jazz\u201d; nel 1994 \u00e8 finalista al Concorso \u201cEuro Jazz\u201d e, nel 1995, vince il concorso \u201cPosada Jazz Project\u201d con il quintetto \u201cScrusciuscatalasciu\u201d. Nel 1998 si classifica al terzo posto al concorso di Sant\u2019Anna Arresi in duo con Paolo Alfonsi. Ha partecipato, con diverse formazioni, a manifestazioni e festival, a trasmissioni radiofoniche ed alla realizzazione di attivit\u00e0 didattiche. Ha collaborato, inoltre, con: Paolo Birro, Carlo Boccadoro, Michele Bozza, Giulio Capiozzo, Franco Cerri, Emanuele Cisi, Hector Costita, Roberto Dani, Maria Pia Devito, Alessandro Di Liberto, Paolo Fresu, Maurizio Gianmarco, Andy Gravish, Riccardo Luppi, Gabriele Mirabassi, Mauro Negri, Roberto Ottaviano, Sandro Satta, Francesco Sotgiu, Bruno Tommaso, Kenny Wheeler. Ampia e ricca di collaborazioni importanti la sua discografia: Indimenticabili, con la partecipazione di Franco Cerri ed Hector Costita (1992, ZETA Production); Burrum\u2019ballad, con il Quintetto \u201cScrusciuscatalasciu\u201d (1996, SPLASC(H) Records); Pietre Nuove, con Paolo Alfonsi (1999, Panastudio Production); Schizophreniq, con Muccamacca (2001, CINEVOX Records); Che c\u2019\u00e9?, con Paolo Alfonsi e la partecipazione di Paolo Fresu (2002, SPLASC(H) Records); Tonalit\u00e0 Naturali, di Alessandro Di Liberto, con Francesco Sotgiu e Emanuele Cisi (2002, WIDE SOUND); Abacada, di Andrea Parodi (2002, Vandle 99); In Corde, di Rossella Faa (2003, Live studio ed.).<\/p>\n
Pasquale Iriu - Nel 1987 si diploma in clarinetto sotto la guida di Remigio Aledda al Conservatorio Statale di Musica \u201cGiovanni Pierluigi da Palestrina\u201d di Cagliari. In seguito consegue il diploma accademico all\u2019Accademia Superiore di Musica \u201cLorenzo Perosi\u201d di Biella, dopo aver frequentato il corso triennale tenuto da Antony Pay. Si perfeziona con personalit\u00e0 del mondo musicale fra i quali Giuseppe Garbarino, Alessandro Carbonare, Fabrizio Meloni, Bruno Canino, Pietro Borgonovo. Nell\u2019aprile del 2007 consegue, sempre al Conservatorio di Musica di Cagliari, il diploma accademico di secondo livello, con il massimo dei voti e la lode. Partecipa a numerosi concorsi nazionali e internazionali, tra cui: Concorso \u201cGiulio Briccialdi\u201d di Terni, Concorso \u201cVito di Lena\u201d di Roma, Concorso \u201cCitt\u00e0 di Sassari\u201d, Concorso \u201cGolfo degli Angeli\u201d di Cagliari, Concorso \u201cCitt\u00e0 di Genova\u201d, Concorso \u201cCitt\u00e0 di Fasano\u201d. Dal 1988 svolge attivit\u00e0 concertistica in varie formazioni, collaborando con associazioni quali \u201cEnte Concerti di Oristano\u201c, Associazione \u201cSpazio Musica\u201d di Cagliari, Associazione musicale \u201cAccademia\u201d di Cagliari, Associazione musicale \u201cLa Nuova Idea\u201d di Formia. Dal 2000 al 2002 \u00e8 primo clarinetto nella Banda Centrale della Marina Militare (Roma). Dal 2003 \u00e8 docente di clarinetto alla Scuola Media n. 3 (ad indirizzo musicale) \u201cLeonardo Alagon\u201d di Oristano. Dal 1993 collabora con l\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, sia in veste di solista che di primo clarinetto, ruolo che ricopre stabilmente dal maggio 2008.<\/p>\n
Sergej Krylov - Nato a Mosca da una famiglia di musicisti, ha tenuto il suo primo concerto pubblico all\u2019et\u00e0 di sei anni, appena un anno dopo aver iniziato lo studio del violino con Volodar Bronin. Proseguiti gli studi con Sergej Kravschenko e Abram Stern alla Scuola Centrale di Musica di Mosca, ha debuttato con l\u2019orchestra nel 1980, all\u2019et\u00e0 di dieci anni, con il Concerto in la minore di Bach. Ancora giovanissimo, ha affrontato in seguito i primi impegni concertistici di rilievo, esibendosi in Russia (tra gli altri con Pavel Kogan e la Filarmonica di Mosca nel Concerto op. 64 di Mendelssohn, con Yuri Bashmet nel Souvenir de Florence di Cajkovskij, con Saulus Sondezkis e la Lithuanian Chamber Orchestra nel Concerto K. 219 di Mozart, che ha inciso a sedici anni per Melodya), in Cina, in Polonia, in Finlandia e in Germania e registrando trasmissioni per la Radio e la Televisione Sovietica. Nel 1989, dopo il primo premio al Concorso Internazionale Lipizer e un periodo di perfezionamento con Salvatore Accardo all\u2019Accademia Walter Stauffer di Cremona, ha raggiunto fama internazionale con le vittorie al Concorso Antonio Stradivari di Cremona e al prestigioso Concorso Fritz Kreisler di Vienna. Da allora ha tenuto recital in tutto il mondo (all\u2019Auditorium di Radio France a Parigi, alla Philharmonie di Berlino e alla Philharmonie di Monaco, al Musikverein e alla Konzerthaus di Vienna, al Megaron Centre di Atene, alla Suntory Hall di Tokyo, ai Festival di Santander e Granada, al Prague Spring Festival, al Teatro Col\u00f3n di Buenos Aires e alla Scala di Milano), ottenendo ovunque grandi successi, e ha collaborato con prestigiose orchestre, quali la Vienna Symphony Orchestra, la English Chamber Orchestra, la Camerata Academica Salzburg, l\u2019Orchestre de Chambre di Losanna, la Residenz Orchestra de L\u2019Aia, la Filarmonica Ceca, l\u2019Orchestra Giuseppe Verdi di Milano, l\u2019Orchestra della Radio di Lugano, gli Archi della Scala ed i Solisti Veneti, e con direttori d\u2019orchestra del calibro di Vladimir Ashkenazy, James Judd, Jutaka Sado, Dmitry Kitaenko, Saulus Sondezkis, Zolt\u00e1n Kocsis, Ralf Gothoni, Muhai Tang, Franz Welser-Most e Mstislav Rostropovich. Quest\u2019ultimo lo ha invitato nel 2004 ad eseguire, sotto la sua direzione, il Concerto in re maggiore di Beethoven all\u2019Auditorium Nazionale di Madrid e all\u2019Auditorium Paganini di Parma e, in seguito al grande successo ottenuto, lo ha nuovamente invitato alla Tonhalle di Zurigo per il Concerto per violino e orchestra di \u00a2 Cajkovskij. Nel corso della sua carriera Krylov ha suonato inoltre, in progetti di musica da camera, con artisti quali Yuri Bashmet, Maxim Vengerov, Nabuko Imai, David Geringas, Lilya Zilberstein, Stefania Mormone ed Enrico Dindo. \u00c8 stato insignito del prestigioso premio Viotti d\u2019Oro e del Premio della Critica Cilena quale miglior interprete straniero dell\u2019anno per la musica classica, premio assegnato anche a Mikhail Baryshnikov per la danza classica e ad Agnes Baltsa per la lirica. La sua discografia comprende registrazioni per EMI, Melodya e Agor\u00e0. Sergej Krylov suona un violino del 1747 di Giovanni Battista Guadagnini di propriet\u00e0 della Fondazione Pro Canale di Milano.<\/p>\n
Luca Maria Leone - Allievo di Augusto Bartoli (primo corno dell\u2019Orchestra del Teatro Comunale \u201cGiuseppe Verdi\u201d di Trieste), ha conseguito, da autodidatta, il diploma al Conservatorio di Musica \u201cGiuseppe Tartini\u201d di Trieste. Ha frequentato, in seguito, i corsi di perfezionamento tenuti a Portogruaro ed a Fiesole da Radovan Vlatkovic e Joz\u00e9 Falout, Dale Clevenger all\u2019isola d\u2019Elba e Guido Corti ancora a Portogruaro. Ha collaborato con diversi enti ed istituzioni del Friuli Venezia Giulia fra le quali: l\u2019Aurora Ensemble, l\u2019Associazione Musicisti Giuliani, l\u2019Opera Giocosa e l\u2019Orchestra Sinfonica Regionale; ha presieduto, inoltre, l\u2019attivit\u00e0 del Quintetto di Ottoni Triestino che si \u00e8 brillantemente classificato alla VII Rassegna di Musica d\u2019Insieme a Genova. Ha collaborato con il Teatro Comunale \u201cGiuseppe Verdi\u201d di Trieste e, sempre in qualit\u00e0 di primo corno, con l\u2019Orchestra Filarmonica di Udine. Vincitore di diverse audizioni, ha svolto la sua attivit\u00e0 al Teatro Comunale \u201cGiuseppe Verdi\u201d di Pisa, al Teatro Massimo di Palermo, all\u2019Orchestra Sinfonica Siciliana, al Teatro Comunale di Bologna, alla Fondazione Arturo Toscanini, all\u2019Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, al Festival Puccini di Torre del Lago e all\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma.<\/p>\n
Giuseppe Lo Curcio - Diplomato con il massimo dei voti nel 1990 al Conservatorio Statale di Musica \u201cFrancesco Venezze\u201d di Rovigo, prosegue gli studi con Roger Birstingl (docente alla Scuola di alto perfezionamento di Ginevra), quindi con Valentino Zucchiatti (primo fagotto dell\u2019Orchestra del Teatro alla Scala di Milano), perfezionandosi, in seguito, con i pi\u00f9 prestigiosi solisti dello strumento quali Milan Turkovic, Sergio Azzolini, Daniele Damiano, Ovidio Danzi. Viene selezionato, prima ancora del diploma, dalle principali orchestre giovanili internazionali quali Orchestre des Jeunes de la Mediterran\u00e8e, Orchestra Internazionale di Alpe Adria, European Community Chamber Orchestra, con le quali ha avuto modo di suonare nei principali paesi dell\u2019Unione Europea e del Mediterraneo. Parallelamente avvia la sua collaborazione con le pi\u00f9 importanti orchestre italiane quali: Orchestra dei Pomeriggi Musicali, Orchestra Haydn di Trento e Bolzano, Orchestra del Teatro Massimo Bellini di Catania, Orchestra Filarmonica Veneta, Orchestra Sinfonica Toscanini, Orchestra da Camera di Padova e del Veneto, Orchestra Sinfonica Siciliana, Orchestra del Teatro la Fenice di Venezia, Orchestra Giuseppe Verdi di Milano, Orchestra del Teatro alla Scala, Orchestra del Teatro Verdi di Trieste, Arena di Verona, Teatro dell\u2019Opera di Roma. Svolge intensa attivit\u00e0 da camera che gli comporta premi in concorsi internazionali d\u2019esecuzione cameristica, incide per \u201cAmadeus\u201d un cd con il gruppo I Fiati di Parma. Al Concorso Internazionale di Praga del 1996 si classifica sesto, su cento concorrenti ammessi alle prove finali. Da solista ha suonato il Concerto in si bemolle maggiore \u201cLa notte\u201d di Antonio Vivaldi a villa Contarini (Padova), dove, nel Settecento, si eseguivano tradizionalmente i concerti del compositore veneziano, inoltre ha eseguito l\u2019Andante e Rond\u00f2 ungherese di Carl Maria von Weber, nonch\u00e9 il Concerto in si bemolle maggiore di Wolfgang Amadeus Mozart, accompagnato sia dall\u2019Orchestra da Camera di Padova che dall\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari. Dal 1999 ricopre il posto di primo fagotto nell\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari.<\/p>\n
Gianmaria Melis - Comincia lo studio del violino sotto la guida di Paolo Marascia, proseguendo poi con George Monche, Igor Volochine, Felice Cusano e Sergey Krylov. Diplomatosi con il massimo dei voti al Conservatorio Statale di Musica \u201cGiovanni Pierluigi da Palestrina\u201d di Cagliari, vince il secondo premio alla rassegna nazionale violinisti del \u201cPremio Citt\u00e0 di Vittorio Veneto\u201d. Ha seguito masterclass con Nicolas Chumachenco e Thomas Brandis. Successivamente entra a far parte dei corsi per professori d\u2019orchestra dell\u2019Orchestra Giovanile Italiana, della quale sar\u00e0 primo violino di spalla per due anni. Ha collaborato con varie orchestre: Sinfonica Nazionale della RAI di Torino, Pomeriggi Musicali di Milano, Filarmonica Toscanini di Parma, Teatro Carlo Felice di Genova (primo violino dei secondi, concertino dei primi violini), Galilei di Firenze (primo violino di spalla, per i corsi di direzione d\u2019orchestra di Carlo Maria Giulini), Sinfonica Haydn di Bolzano e Trento, Orchestra Sinfonica Siciliana (primo violino dei secondi), Fondazione Teatro Lirico di Cagliari (violino di fila, concertino dei primi violini). Ha suonato con numerosi direttori tra cui: Carlo Maria Giulini, Yuri Ahronovich, Lorin Maazel, Frans Br\u00fcggen, Ton Koopman, Christhopher Hogwood, Ormsby Wilkins, Gabriele Ferro, Daniele Gatti, Maurizio Benini, Marko Letonja. Vincitore di tre concorsi internazionali, come primo idoneo per violino di fila, nelle fondazioni: Arturo Toscanini di Parma, Teatro Lirico di Cagliari, Haydn di Bolzano e Trento. Per la musica da camera ed il quartetto si \u00e8 perfezionato con Piero Farulli, Andrea Nannoni, Tiziano Mealli, Manuel Zigante e Boris Baraz. \u00c8 primo violino del quartetto d\u2019archi Amphion. Dal 2009 \u00e8 Primo violino di spalla della Fondazione Teatro Lirico di Cagliari. Suona un violino \u201cSilvio Vezio Paoletti\u201d del 1929 ed un violino \u201cPio Montanari\u201d del 2008.<\/p>\n
Maurizio Minore - Nato a Roma, si diploma in viola nel 1992 al Conservatorio di Musica \u201cSanta Cecilia\u201d, sotto la guida di Paolo Centurioni. Partecipa a numerose masterclass tra cui, nel 1993-1994, quella tenuta da Giusto Cappone (gi\u00e0 prima viola dei Berliner Philharmoniker) e frequenta i corsi di Alto Perfezionamento in viola tenuti all\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma da Rainer Schmidt (1996-1998) e da Bruno Giuranna (1999-2001). Dal 1993 al 1995 ricopre il posto di prima viola dell\u2019Orchestra Regionale del Lazio, con la quale ha anche eseguito, in veste di solista, il Concerto per viola ed orchestra di Karl Stamitz e la Sinfonia Concertante per violino, viola e orchestra di Mozart. Dal 1994 al 1998 lavora all\u2019Orchestra dell\u2019Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, con la quale suona sotto la direzione di Wolfgang Sawallisch, Daniel Harding, Valerij Gergiev, Daniele Gatti, Jurij Temirkanov, Myung-Whun Chung, Giuseppe Sinopoli; con la stessa compagine orchestrale effettua diverse tourn\u00e9e in Spagna, Inghilterra, Germania, Giappone, Cina e Corea del Sud. Nel 2000 consegue la laurea in Lettere e Filosofia all\u2019Universit\u00e0 degli Studi \u201cLa Sapienza\u201d di Roma. Attualmente, dopo aver vinto il concorso nel 1998, \u00e8 titolare del posto di prima viola nell\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, con la quale ha suonato sotto la direzione di Lorin Maazel, Georges Pr\u00eatre, Rafael Fr\u00fchbeck de Burgos, Ton Koopman, Frans Br\u00fcggen, Rudolf Barshai, Yoram David, Trevor Pinnock, Peter Schreier, Gennadi Rozhdestvensky, Neville Marriner. Con l\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari ha suonato, come solista, il Concerto per viola ed orchestra di Telemann e la Sinfonia Concertante per violino, viola e orchestra di Mozart.<\/p>\n
Robert Witt - Discendente da una famiglia di musicisti, \u00e8 nato a Dresden nel 1971. All\u2019et\u00e0 di sei anni inizia lo studio del violoncello e si diploma a Berlino. Prosegue la sua formazione a Mosca, dove si perfeziona con Victor Simon. Ha insegnato al Conservatorio di Musica di Dresda e ha svolto un\u2019intensa attivit\u00e0 concertistica. Dal 2004 fa parte dell\u2019Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, in qualit\u00e0 di primo violoncello.<\/p>\n
Prezzi biglietti: platea \u20ac 46,00 (settore giallo), \u20ac 39,00 (settore rosso), \u20ac 32,00 (settore blu); I loggia \u20ac 39,00 (settore giallo), \u20ac 32,00 (settore rosso), \u20ac 26,00 (settore blu); II loggia \u20ac 13,00 (settore giallo), \u20ac 13,00 (settore rosso), \u20ac 13,00 (settore blu).<\/p>\n
La Biglietteria del Teatro Lirico \u00e8 aperta dal luned\u00ec al venerd\u00ec, dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20, il sabato dalle 10 alle 13 e nell\u2019ora precedente lo spettacolo. Rimane chiusa i giorni festivi.<\/p>\n
Per informazioni: Biglietteria del Teatro Lirico, via Sant\u2019Alenixedda, 09128 Cagliari, dal luned\u00ec al venerd\u00ec, dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20, il sabato dalle 10 alle 13 e nell\u2019ora precedente lo spettacolo, telefono +39 0704082230 - +39 0704082249, fax +39 0704082223, biglietteria@teatroliricodicagliari.it<\/a>, www.teatroliricodicagliari.it<\/a>. Il Teatro Lirico di Cagliari si pu\u00f2 seguire anche su Facebook, Twitter, YouTube. Com<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La Stagione concertistica 2012-2013 del Teatro Lirico di Cagliari si conclude, mercoled\u00ec 10 aprile alle 20.30 (turno A), con il diciassettesimo ed ultimo appuntamento affidato…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[49],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/103459"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=103459"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/103459\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=103459"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=103459"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.cronacaonline.it\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=103459"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}